舞臺演出的本身就是藝術(shù)。演出的內(nèi)容和形式往往是豐富多彩，風(fēng)格迥異。如能在欣賞演出的同時，抓拍到理想的舞臺照片，那將是一件兩全其美的事。下面就為大家總結(jié)一下拍攝方法吧!

　　舞臺演出的節(jié)目，是按照其自身發(fā)展規(guī)律進(jìn)行的，拍攝者要想拍出神形兼?zhèn)涞募炎?，必須事先了解?jié)目順序和重點內(nèi)容，掌握其矛盾發(fā)展和劇中主要人物的性格、形象、征片，以及舞臺布景效果，照明亮度等，做到心中有數(shù)。拍攝者要提前進(jìn)入現(xiàn)場，若帶有變焦鏡頭，最理想的拍攝位置是前四、五排過道邊座這里拍攝點高低合適，便于機動。若僅帶標(biāo)準(zhǔn)鏡頭，則前一排的過道邊座是抓拍中景的最好位置，但要拍演員全身照片時，最好站起來，否則拍攝點低，往往拍不到演員的腳。有時需要拍大場景，可到劇場樓上前一位置。

　　拍照前要認(rèn)真檢查照相機，在相對固定的位置上拍攝，最好用三腳架或獨腳架。舞臺燈光強弱，直接關(guān)系到速度的最佳組合。攝影者對舞臺燈光的配置規(guī)律和照度，一定要做到心中有數(shù)。一般來說，舞臺燈光中間亮，四周稍暗。舞臺上演員所處的位置不同，臉部的照度也不同。拍攝時要求對每個鏡頭都進(jìn)行測光，爾后調(diào)整快門速度和光圈，是不現(xiàn)實的。因此，可把光圈固定放到最大一級上，按演員活動的位置和照度，靈活變換速度就行了。因為舞臺燈光整個照度有限，在捕捉舞臺人物的動態(tài)時，速度應(yīng)是優(yōu)先考慮的，只有光圈保持最大時，速度才能相應(yīng)提高。同時，演員的最佳造型和精彩表演多在舞臺中心區(qū)，基本上都在舞臺燈光最亮位置。加之拍攝距離一般離舞臺人物4 米開外，景深也就足夠了。舞臺攝影最好不使用閃光燈。用閃光燈除影響觀眾的情緒外，還會使舞臺上的配角、背景變暗，失去舞臺原有燈光的氣氛。